sábado, 27 de febrero de 2016

¿Te apetece Dry Martina Ahora?

Texto y Fotografía: Mónica López

Hace unas semanas descubrimos el sonido único de la banda Dry Martina, un nombre que quizá remita más a un cóctel que a un grupo de música, aunque igual que este es una agrupación clásica llena de elegancia, que nunca pasa de moda.


Dry Martina es un grupo iniciado por los hermanos Laura y Rafael Insausti, en el año 2003, aunque años antes ya habían comenzado a tocar con un nombre distinto y experimentaron con distintos sonidos, hasta que ese año Laura decide reinventarse, aprender del Jazz y realizar una gira con una banda de versiones de Swing, mientras que con Rafa comienzan a componer los temas que estarían en su álbum debut. En 2010 lanzan su primer EP Musarañas con lo que comenzarían una carrera ascendente.

“Somos un grupo del sur de España, con mucha influencia de música americana, incluso Latinoamérica y la filtramos hacia la española, en español por supuesto, somos swing, calypso, rocksteady, jazz, rock and roll, todo ese mundo vintage y retro, intentamos hacerlo más actual para conseguir un sonido Dry Martina” Así es como Laura Insausti , vocalista de la banda, presenta a Dry Martina

Pero, ¿Cómo es que llegaron a estos estilos de música?


“Llega, a través de un festival de swing que fuimos por casualidad y descubrimos que nos encantaba esa música, empezamos a investigar porque hay tanta cosa buena antigua que es que no nos da tiempo a escuchar todo y no es que todo tiempo pasado fuera mejor, pero si nos identificamos más con la música de club, de los 60´s, de Sinatra, de toda esta onda, entonces es lo que escuchamos en casa”


Esta música quizá no suena mucho en la actualidad, pero Dry Martina apuesta por ella, y lo hacen porque…

“Es lo que nos gusta a nosotros, toda esa música y la manera de hacerla actual, creemos que, es mezclandolas todas y no basarnos sólo en una, de hecho no podríamos basarnos solo en una, porque nos gustan todas, no queremos ser un grupo calipso o un grupo de swing, sino que puedes encontrar todo esos géneros y nace del amor que tenemos nosotros a lo vintage y a lo retro y a este tipo de música, no podríamos hacer otra cosa “

Al tener tantos estilos musicales, mezclarlos, darles un toque actual, es difícil imaginar el proceso de composición, así que no dudamos en preguntárselo a Laura, quien junto a Rafa firman y co-producen las canciones.

“Se compone guitarra-voz, y a partir de ahí vamos vistiendo los temas según lo que le pegue al tema, el tema no nace diciendo vamos a hacerlo swing o Calipso, sino que nace de una guitarra, tiene que sonar bien sólo con guitarra y voz, hacemos letra y casi siempre sale de la música, escribimos siempre la melodía y luego ya vamos poniendo la letra, acoplando la letra y cuando ya hemos terminado y estamos contentos, entonces empezamos a buscarle ritmos con el ordenador, a ver que le puede ir, luego ya nos juntamos con los chicos y lo vestimos, digamos, entonces ya a partir de ahí ya empieza a sonar un poquito más este estilo o de otro estilo.”

Desde el inicio Laura y Rafa han trabajo en conjunto, en la composición, en el escenario, pero ¿El ser hermanos ha supuesto un problema?

“Muy difícil, y también muy bueno, porque claro tiene cosas buenas, con la familia tienes una conexión que difícilmente consigues con otra persona, entonces mi hermano y yo nos entendemos con una mirada, lo que pasa también es que para lo malo, a tu hermano le dices cosas que no le dirías a otra persona, entonces nuestras peleas son incendiarias y conocidas, pero si es verdad que ahora que hemos crecido un poco más y somos mayores ya las suavizamos y ya sabemos cómo funciona el otro” 

Estos hermanos lideran Dry Martina. Laura da voz a cada uno de los temas y Rafa luce un gran manejo de la guitarra, tanto en el disco como en los directos. Los músicos que completan la banda son: Eric Pozzo al bajo, Jaime Fernández al trombón y Stefano Tomaselli al saxofón. Para las baterías, en la grabación han participado Coki Giménez y Cristian Chiloé. 

En estos momentos el grupo se encuentra presentando su cuarto trabajo, segundo álbum, para el que contaron con el apoyo de su público desde el principio al realizar un crowfunding exitoso que hizo posible la realización de Ahora!, titulo de este disco. 



Diez canciones que muestran este singular sonido en que se muestra su gusto por el rock’n’roll, beat sixty, rock steady, swing o calypso y donde los hermanos muestran una evolución en sus composiciones y en su peculiar manera de envolver los temas. Cuerdas, flautas y samplers conviven a la perfección con sus habituales guitarras, base rítmica y sección de metales, sin duda ese sonido retro con matices más contemporáneos que dan como resultado ese sonido Dry Martina del que nos contaba Laura.


¿Y por qué Ahora!, qué significado tiene para Dry Martina?

“El anterior disco se llamaba Momento perfecto y todos pensamos casi siempre que el último trabajo es el mejor, pero en este caso lo pensamos de verdad y entonces era como bueno -si el momento perfecto ya fue- y lo pensamos en ese momento ¿Ahora qué? Pues "Ahora!" ahora sí, ahora vamos, ahora aparte de ser el single, es nuestro tema favorito del álbum y entonces nos parecía idóneo ponerle ese nombre.

Además Ahora es un tema muy alegre, la letra es muy reflexiva, la letra habla de un cambio en la vida, que yo estoy sufriendo de ser joven a la edad adulta, pero aunque la letra sea reflexiva nos gusta cantarla de forma alegre. Sin duda Ahora! es un grito de guerra”


Así es, ahora! es un tema que hace bailar a cualquiera, además de que el vídeo tiene una versión muy interesante “en 360º, la cámara grabó todo lo que pasaba alrededor, entonces con la aplicación de YouTube con el móvil o tablet está puesto para elegir lo que tú quieres ver, tu puedes ver el techo, puedes ver el suelo o puedes ver la gente de aquí y tú te mueves, es algo muy novedoso y chulo “cuenta entusiasmada Laura.

Asi que no dejen de verlo aquí se los dejamos...


Es sin duda una banda y un disco que tienen que darse la oportunidad de conocer, como nos dice la vocalista de Dry Martina.

“Quitarse los prejuicios, que hay mucha música que no tiene porqué tener etiquetas y que pongan el disco a todo volumen que lo van a disfrutar, hay mucha gente que me dice que han tenido un mal día y que se han puesto el disco porque es un disco muy alegre, nosotros le cantamos a la vida, todo mundo le canta al amor, y el amor consideramos que es una parte de la vida, que la vida tiene muchas más partes para cantarle y sobre todo son canciones muy optimistas y muy alegres y queremos que la gente baile y se lo pase bien con nosotros.”

Laura tiene razón al decir que lo que buscan con su música es hacer bailar a las personas con su música, porque además de tener la oportunidad de conocer un poco más de esta agrupación, pudimos disfrutar del concierto que dieron en el Hard Rock Café de Madrid para presentar Ahora!.

En esta presentación pudimos ver una sala abarrotada de personas que esperaban ansiosas comenzarán a sonar estas canciones, y tras los primeros acordes no hubo persona que no se pusiera a bailar con la música de Dry Martina. Swing, Calypso, Jazz, un sonido que te hacía recordar las discotecas de los años 60´s y mas al ver como con cada canción las personas con más confianza comenzaban a bailar con más soltura y sin descansar.

En el escenario Laura mostraba toda la potencia vocal que tiene y el talento que desprende al bailar en cada uno de los temas. Rafa hacía lo suyo con la maestría que tiene para hacer vibrar las cuerdas de la guitarra y conseguir hacerlos coincidir con los demás instrumentos. Cada uno de los músicos, se encuentran llenos de talento y lo muestran en el escenario y no dejan fuera ningún detalle, ya que la vestimenta que usan también tienen esa mezcla entre vintage y moderno, clásico y elegante. 

Ahora que se están retomando sonidos olvidados, no pueden dejar de escuchar la música de Dry Martina, las letras y sus acordes los harán bailar, y hasta en días grises, sonreír. Los discos los pueden escuchar en plataformas digitales y adquirirlos tanto en formato digital como físico. Y si tienen oportunidad, no se pierdan los conciertos que estarán dando por España en próximos meses, pueden enterarse de todo en sus Redes Sociales y no se pierdan de las información y la música de esta banda en Iberofilia que seguiremos de cerca sus pasos.

Imagen de Promoción: Dry Martina

La "Magia" de Luis Ramiro invadió la Joy Eslava

Por Minerva López
Fotografía: Mónica López

El pasado 20 de febrero se llevó a cabo la presentación del disco Magia del cantautor Luis Ramiro, y como nos había contado en entrevista, se pudieron disfrutar de varios temas de su más reciente trabajo sin dejar de lado un paseo por los temas favoritos de sus seguidores que no dejaron de corear cada una de las canciones durante todo el concierto. Ahora les contaremos un poco de lo que se pudo experimentar esa noche. 
Madrid, 20 febrero, 21:30 horas: La Sala Joy Eslava esta a reventar, hay gente por todos lados, algunas personas van y vienen con alguna cerveza o un cóctel mientras esperan a que inicie el concierto. La gente se acomoda de alguna manera para poder estar cómoda y disfrutar del talento de Luis Ramiro. 
Un par de minutos después el escenario se ilumina y entran en escena Luis Ramiro y su banda listos para iniciar. El primer tema de la noche es Magia, la gente que minutos antes se encontraba dispersa por la sala se acerca hipnotizada por cada acorde. La atención se centra sobre Luis y los asistentes absorben cada detalle del tema que suena en el aire. 
Luis Ramiro y su banda. Joy Eslava Madrid. 2016

En Círculos es la canción que consigue gritos y aplausos, y entre las más coreadas están Monstruo del Armario, El Rey de la pista y El reloj. Los gestos de emoción y ternura los consiguen Desayuno con diamantes y Contigo
Conchita y Luis Ramiro. Joy Eslava Madrid. 2016

Las sorpresas y lo invitados no se hacen esperar, la primera que acompaña en el escenario al cantautor es Conchita, quien es presentada por Luis como “la mejor compositora de este tiempo”, Poemas en el Tejado es el tema al que dota de un toque de dulzura la cantautora madrileña al lado de su amigo.  

El segundo invitado al escenario es Pablo Cebrian, quien fungió como productor de Magia, y Luis Ramiro aprovecha para señalar que además de su productor también se ha vuelto un amigo. Con Pablo a la guitarra, inicia Mi Último Paisaje canción que en el primer rif de guitarra llena de luces (literal) el recinto cuando se acciona la bola de espejos que corona a la sala, es un momento verdaderamente memorable, la guitarra de Cebrian y la voz de Ramiro son la combinación perfecta que no puede dejar insensible nadie.
Colaboración Pablo Cebrian con Luis Ramiro. Joy Eslava Madrid. 2016  
La gente canta, baila y grita a todo pulmón cada una de las canciones, y a pesar de que el movimiento es un poco complicado no dejan de saltar y bailar un poco, Luis Ramiro es un anfitrión agradable y gracioso, recita un par de poemas para dar pauta o inicio a algunos temas. Cada palabra del músico hace que la gente derroche emociones, consigue que el público sienta que tiene frente a un colega.  
Ramiro, uno de los nuevos temas del disco es cantado por todos, después de que el músico explicara que no pensaba tocarla, pero a petición de sus seguidores lo haría. Y para cerrar aunque no sea la más adecuada, o quizá sí, presenta Romper. 
El músico y su banda vuelven al escenario, y para el Bis completa el concierto con Relocos y Recuerdo, Tiovivo y un Amor sin estrenar. Para el gran cierre Luis Ramiro presenta a otro invitado, se trata de Rafa Pons con quien canta Mañana nos casamos en Las Vegas. Confetis brillantes vuelan por todos lados, la fiesta está al tope, las guitarras suenan con toda la energía, Luis termina en el suelo del escenario, muestra de la pasión del músico por lo que hace y que esa noche mágica la disfruto al máximo, algo que comparte con los asistentes que no paran en aplausos, gritos saltos y demás expresiones de euforia.
Rafa Pons y Luis Ramiro. Presentación Magia. Joy Eslava Madrid. 2016
Así es como se vivió el concierto de presentación de Magia de Luis Ramiro, no se pierdan sus conciertos ni su disco que ya esta disponible en tiendas (españolas) y en plataformas digitales. Aquí les dejamos las fechas que no se pueden.





viernes, 19 de febrero de 2016

Luis Ramíro: Todo es Magia

Por: Minerva López
La semana pasada (12 de enero) el cantautor madrileño Luis Ramiro sacó a la luz su quinto trabajo discográfico Magia y en entrevista nos contó un poco más de lo que significa la magia para él y también un poco más de su forma de ver el mundo…


Lo primero que queríamos saber es ¿cómo se definiría Luis Ramiro?

Definirse uno mismo es complicado, yo diría que soy un cantautor rockero, que mezcla muchos estilos y que cuida sus letras, todo lo que puedo…

Cantautor Rockero, eso es interesante, ¿Por qué llamarse así?
 Yo tengo muchos estilos y no sigo una línea clara, mis discos pueden tener canciones que parecen trova, como estilo más rockera, como canciones más pop, hay rumbas, me gusta mezclar, ¡mi estilo es que no tengo estilo!





Este sábado 20 de febrero se llevará a cabo la presentación de su nuevo trabajo Magia en la Sala Joy Eslava de Madrid, además de ser mágico quisimos saber qué le espera a sus seguidores en este concierto...

¡Música! en mis conciertos suelo recitar algún poema, pero de forma anecdótica, es un concierto, es música y cantaré canciones del nuevo disco, pero también cantaré de los otros discos, un poco de todo, hemos elegido un repertorio de muchas canciones, es un recorrido de las canciones que más gustan.
Y ya que hablamos de Magia ¿Qué significa Magia, su nuevo disco, para Luis Ramiro?
En el momento que acabé de componer la canción dije este es el título del disco, porque lo que quiero expresar es que hay magia y situaciones especiales, en todo lo que nos rodea, solo hay que saber mirar, como digo en la canción “todo es magia si miras bien”, representa un poco eso, ver la belleza de las cosas que tenemos a nuestro alrededor, que la mayor parte de las veces no vemos porque no nos fijamos, que ves todos los días pero nos les prestas atención y pueden surgir cosas muy bonitas, tanto con las personas como las cosas, las casualidades. Habla de momentos, mágicos.
La grabación de Magia fue de la mano del productor español Pablo Cebrián (responsable de los últimos trabajos discográficos de Manuel Carrasco, Sergio Dalma, Conchita más) en los estudios Arcadia; y de Oscar Vinader (3 Gramy Latino) para las mezclas. 

Este trabajo ha podido ver la luz gracias al crowdfunding, sistema que muchos músicos independientes realizan en la actualidad para que sus proyectos se realicen. Es bastante conocida la razón de porque los músicos recurren al Crowdfunding para realizar sus trabajos, pero entre las razones de Luis Ramiro hay un poco más, esto fue lo que nos contó respecto a su experiencia con el mecenazgo 
Ya había hecho el disco anterior así, salio muy bien, y he decidido hacerlo de esta forma por dos razones, una por interactuar con el público, porque creo que es muy bonito que la gente se involucre con un proceso de poder financiar a un artista que le gusta y además que al final, mis jefes sean ellos, no una compañía discográfica; y otra es que al final el disco, pensando en futuro, es mío porque si te lo paga una compañía, ya no lo puedes recuperar y, no es tuyo, no puedes hacer nada con él, por ejemplo: mis primeros discos no puedo hacer nada con ellos a partir de ese momento me di cuenta lo importante que es tener el master del disco. 
En esta ocasión, para que Magia existiera participaron más de 600 mecenas llegando a superar el objetivo inicial (20,000€)...
Yo creo que es muy bueno siempre que tengas seguidores para poder hacerlo, yo tengo la suerte, la enorme suerte de tener muchos seguidores fieles, como para poder hacer esto porque hoy en día es casi milagroso que salga bien y les estoy eternamente agradecido.... no tengo palabras para agradecer lo que hacen por mí, por ayudarme a hacer un disco de primer nivel.
Y este proceso ¿puede repetirse en los próximos trabajos discográficos del cantautor?…
De momento no contemplo otra posibilidad porque estas han salido bien y las dos experiencias han sido muy bonitas, los discos son míos, y no no contemplo la opción de una discográfica, es inviable. Creo que seguiré así, si algún día me va me va mejor en la música y puedo pagarlo yo con mi dinero, a lo mejor. De momento van dos y pueden ser tres o cuatro…
Así es que si no han podido colaborar en los anteriores Crowdfundings del músico, en un futuro, podrán seguir colaborando y vivir de cerca el proceso de la creación de un disco.



A Iberofilia nos llamó la atención el arte de Magia, y quisimos saber ¿Cómo se llegó a este resultado? 
El artista es el argentino, Martín Acosta, ha hecho un trabajo maravilloso, fue su idea para plasmar lo que yo quería expresar en la canción y lo ha sabido hacer, en las imágenes del libreto del disco, que quedan muy bonitas dentro del surrealismo, de lo onírico (de los sueños) fue meter algo como realismo mágico, algo que me gusta mucho y lo supo captar perfectamente.



Como algunos saben y si no lo saben se los contamos, Luis Ramiro además de músico es poeta y ha publicado dos libros “Te Odio como nunca quise a nadie” (2014) y “Rojo Chanel” (2015), pero ¿cómo es se vive Poeta y músico?

Hay tiempo para todo, hay momentos donde me siento en una cafetería y me sale escribir un poema, o estoy en casa y cojo la guitarra, lo toco el piano y sale un canción, yo creo que hay tiempo para todo y una cosa no quita la otra, hay músicos que también pintan, además no me centro solo en una cosa, ahora con esta faceta de escribir poesía ,para mi es bonito, porque me ha abierto otro mundo y otro campo que se complementa con la música, en mis conciertos recitó algún poema y en mis recitales canto alguna canción....


Y como escritor ¿Luis Ramiro ve la magia en todo, en cada detalle?
Yo creo que los escritores somos muy cotillas, nos encanta mirar una conversación de lo que están los de la mesa de al lado, somos muy curiosos con respecto al alma humana que es a donde queremos llegar y para conocernos a nosotros y para conocer al resto de gente, entonces yo me fijo mucho en la gente y en las cosas desde pequeño, es algo que me sale de forma natural, y en lo poemas claro que esta y en las cancion, pues hay imágenes muy “visuales” que me lo dice mucha gente, hay imágenes muy claras, es como me gusta ver el mundo.



Y tanto para escribir como para componer canciones hay influencias artísticas ¿Cuáles son las de este cantautor rockero?
Hablando de Latinoamérica, Juan Rulfo, creador del realismo mágico desde Pedro páramo a sus fotografías, porque me gusta mucho la fotografía, bueno a Gabriel García Márquez, Ernesto Sabato que me gusta muchísimo, Cortazar, Borges, Pedro Juan Gutiérrez y su Trilogía de la Habana, tengo muchas influencias, de la literatura norteamericana, europea, española, la literatura rusa… Soy un lector compulsivo desde siempre, escritores tengo muchos, tanto clásicos como actuales, soy un amante de la lectura es lo que más me gusta de este mundo leer
Y en cuanto a la música….

Luis Ramiro en Entrevista con Iberofilia. Por Mónica López
El maestro de maestros es Joaquín Sabina, luego hay muchísimos otros maestros como Serrat, Silvio Rodríguez, luego grupos de rock, rock argentino, y música alternativa es lo que más escucho, norteamericana en inglés desde Dylan, Nick Cave a grupos como Radiohead, o Nick Drake, me gustan muchos estilos y muchos artistas, no me podría quedar con dos o tres, además de que me gusta ser abierto con la música y escuchar todo tipo de géneros y todo tipos de estilos. Por ejemplo vosotros que sois mexicanos pues José Alfredo es una maravilla, yo lo escucho y digo esto es básico y hay que escucharlo si eres músico tienes que saber apreciar lo que son las "rancheras" porque son obras de arte en la forma de escribir tan sencilla y tan profunda que es lo más difícil desde mi punto de vista, 
Yo siempre estoy leyendo escuchando música, creo que te tienes que nutrir de todo con el cine, la pintura la fotografía y el arte en general, creo que hay que hacerlo, te tiene que apasionar.

Y cómo trabaja Luis Ramiro, ¿Pone plazos o es más libre?
No soy nada ordenado, no tengo horarios, un día puedo componer una canción a las tres o cuatro de la mañana o escribir un poema mientras desayuno no tengo horarios, ni plazo de entrega, la verdad soy un poco anárquico pero como creo bastantante, al final, como hago muchas canciones pues luego no tengo prisa cuando hay que grabar un disco tengo que descartar muchas canciones, para este disco magia, había más de cincuenta canciones para elegir 11, con los libros de poemas lo mismo, no me gusta trabajar con presión, puedo trabajar con presión, porque lo he hecho hay veces que me han encargado hacer canciones para un corto o algo así y me pasan el briefing y he cogido la canción en el momento, pero por lo general me gusta ser muy libre un poco caótico
¿Y alguna vez se verá alguna prosa, una novela de Luis Ramiro?

Luis Ramiro en Entrevista con Iberofilia. Por Mónica López
Si lo he pensado y me lo dice la gente, pero me da muchísimo miedo, porque para escribir una novela, tienes que ser muy constante y necesitas mucho tiempo de trabajo, es algo que yo admiro mucho a los novelistas tienes que tener una idea en la cabeza y trabajandola durante dos años, tres años, yo no me veo capaz, de escribir una novela porque mi forma de ser y trabajar es espontánea y esa espontaneidad me la dan los poemas que sí que puedo hacerlos en un momento y trabajarlo pero como una canción que son piezas cortas, pero algo como una novela, ni se me pasa por la cabeza. de momento no, tengo ya suficiente.
Y por supuesto no podía faltar la pregunta obligada…¿Algún día veremos a Luis Ramiro en México o alguna parte de Latinoamérica?
Me lo han ofrecido desde hace muchos años pero no voy porque le tengo fobia a los aviones, se lo cuento a todo el mundo, y hay gente que no cree que sea un problema tan grande pero por por poner un ejemplo me nominaron a un Grammy Latino y la ceremonia era en Las Vegas y no fui, ni me plantee ir, porque tengo un problema y estoy tratandolo desde hace muchos años pero no me lo quito. A mi es al primero que le encantaría poder visitar, tantos países, solo por el placer de verlos, luego si le añades que hay gente que escucha tus canciones y que encima puedes ir a tocar, seria para mi increíble. De hecho si yo no tuviera este problema, siempre se lo digo a mis amigos, yo no estaría viviendo en España estaría viviendo en México, me habría ido a vivir a México, al menos para probar durante un año, porque ahí tengo muchos seguidores y creo que ahí tendría muchísimo mas recorrido que en España, creo, por la situación en la que está la música española, yo me habría ido hace unos años, pero son cosas que espero solucionar algún día y que pueda ir. 
Allí se valora mucho el tema de cuidar las letras de las canciones que cuidan las letras en latinoamérica creo que hay mucho amor por la literatura y por las canciones con una letra que cuente cosas...

Pero para todos los seguidores de Latinoamérica de este cantautor no se desilusionen porque nos contó un plan que puede ser una realidad...

Estamos pensando en hacer un concierto en una sala pero solo para Latinoamerica, retransmitido, para que la gente puede comprar una entrada con su ordenador y pueda verlo solo los que compren su entrada, pero en una sala y verlo, que ya me lo habían propuesto y me lo están proponiendo. Hay gente que hace este tipo de historias.

Eso es ,o que Luis Ramiro nos dejó conocer de su magia y un poquito de su manera de ver el mundo. Aquí les dejamos el vídeo de Contigo primer sencillo de su disco Magia que salio el pasado 5 de febrero...



No se pierdan la oportunidad de verlo el directo y sobretodo no se pierdan la presentación de sus disco en la mítica sala Joy Eslava de Madrid, será un concierto inolvidable. Y a partir de marzo iniciará la gira por la península ibérica. Aquí el cartel de la presentacion en la Joy Eslava y las fechas de sus conciertos.



Presentaciones Magia
20 de febrero. MADRID. Joy Eslava
26 de febrero.BARCELONA. Fnac L'Illa
21 de marzo. MADRID. Fnac Callao

Gira Magia
12 de marzo. VALLADOLID
8 de abril. BARCELONA. Sala Apolo 2
9 de abril. ZARAGOZA. La Campana de los Perdidos
16 de abril. OVIEDO. La Calleja
22 de abril. ALMERÍA. Sala Madchester. Sala Madchester
23 de abril.MURCIA. Sala Musik
6 de mayo. SEVILLA. Sala Caja Negra
7 de mayo. GRANADA. Sala Polaroid
13 de mayo. SANTIAGO DE COMPOSTELA. Sala Sonar. Ciclo Santiautor
14 de mayo. VIGO. La Fábrica de Chocolate
20 de mayo. CARTAGENA. Sala Mr. Witt
27 de mayo. MÁLAGA. Sala Velvet
3 de junio. CIUDAD REAL. Sala Pachamama
11 de junio. VALENCIA. Sala Wah Wah
17 de junio. ALBACETE. Sala Clandestino

Concierto especial homenaje a Andres Lewin
16 de marzo. Homenaje a Andres Lewin. Sala Galileo. MADRID

sábado, 6 de febrero de 2016

Gastelo vuelve para llevar a la Galileo a su mundo

Por Minerva López
Fotografias: Mónica López

Como les mencionamos en el programa, el pasado 3 de febrero, se presentó Vicky Gastelo en la sala Galileo de Madrid, en la que contaría con su banda y varios invitados, amigos que la admiran y apoyan.

Con una sala llena y pasados unos minutos de las nueve de la noche, aparece Vicky Gastelo acompañada de sus músicos. Iñaki García al piano, Dani Casielles al bajo, Mario Carrera en la batería y David Escudero a las guitarras. Enseguida inicia con Qué diría Dylan canción de su más reciente disco Con el viento de cara es difícil describir lo que se siente cuando Gastelo y compañía están en el escenario, la música está coordinada a la perfección y la voz de la cantautora hace estremecer cada sentido, le sigue Si te lo tengo que explicar que llena de sorpresa a los asistentes con Gastelo tocando la armónica, ganándose una efusiva ovación del público.



Cada canción fluye con el ambiente, nadie habla ni dice nada, escuchan atentos cada palabra de la cantautora de Cantabria, que convierte la presentación en una charla de amigos, cuenta anécdotas y vuelve al público en parte de su historia y de su vida, como si conversara directamente con cada asistente.

Gastelo cuenta que ya está trabajando en lo que probablemente será su próximo disco, pero aun le falta definir cosas ya que le gusta que sus discos sean siempre trabajos distintos entre sí, y no solo se preocupa de que sus discos sean únicos, sino también sus conciertos, ya que en esta ocasión decide presentar varios temas que habían quedado olvidados en anteriores presentaciones, canciones como Me equivoque contigo y Como para pensar en ti se hacen presentes, el primero con la explicación que no es una canción de amor, que todos nos podemos equivocar con las personas. y el segundo con una dedicación especial a quien se lo pidió por la redes sociales.

Los amigos que en esta noche acompañan a Gastelo son tres grandes músicos, el primero en el escenario es Rubén Pozo que señala que siempre es un placer cantar canciones en los que “Vicky se venga de sus affairs” y con guitarra en mano interpretan Si tu piensas en mí,  la característica voz del músico le da un toque único al tema.


La segunda en acompañar al escenario a Vicky Gastelo, fue Cochita, quien se apropia con pasión de Será, y la gran sorpresa es al momento de terminar esa canción, Conchita se mueve hacia la batería mientras Gastelo anuncia que la madrileña será quien de la base en Como el sol canción que eligió Conchita para sorprender a todos los asistentes, dando una demostración de su talento a la batería.


El siguiente amigo de Gastelo que se presenta en el escenario Lucas Pez Mago y  es momento de disfrutar de Piscinas vacías canción original del cantautor, quien agradeció a Vicky la invitación y menciona que es un placer compartir su tema con la cantante.


Para cerrar las colaboraciones Vicky canta una versión del tema Up where belong con su bajista y músico Dani Casielles quien ha estado con ella desde el principio, lo hacen con una gran potencia y ánimo que contagia a los asistentes.

Recuerdame el último tema de la noche se disfruta con Vicky, que baja del escenario y va entre las mesas y sillas cantando y logra volver aún más íntimo y familiar el concierto.

El concierto deja dos cosas muy claras, Vicky Gastelo es un ejemplo de simpatía, sencillez, siempre con una sonrisa y; por otra parte su gran voz es capaz de transportar al público a su mundo lleno de canciones honestas, dulces y directas, que al terminar el concierto es difícil de recuperar el sentido hacia el mundo real. ya que se está mejor en el Mundo de Gastelo.


¿Ya conoces a Cris Méndez?

Por: Mónica López 

Cris Méndez comenzó su carrera musical con 16 años, creó un par de grupos hasta que formó Varada con un amigo, pero en 2006 el grupo se separó y comenzó su carrera en solitario, y desde entonces no ha parado de hacer conciertos y componer. Así que lo primero que queremos saber es cómo fueron esos primeros años…
“Fueron unos años preciosos, llenos de ilusión y energía. Por suerte eso es algo que no he perdido…aunque quizá a medida que pasa el tiempo lo ves todo de manera más realista”
Para 2010 es el momento en que su nombre se dio a conocer mucho más fuerte por ser parte de los coros de Dani Martín y por compartir con él algún tema en los escenarios de las giras que ha realizado. ¿Qué ha representado para ti el trabajar con Dani Martín?
“Formar parte de la banda de Dani es una especie de master class constante. He aprendido y sigo aprendiendo muchísimo. También me ha permitido conocer a muchísima gente, y que mucha gente me conozca a mí. ¡Es algo maravilloso!”

Durante 5 años ha formado parte de la banda de este cantante, tiempo en que no ha parado de componer, de hacer su propia música, algunos temas han sonado en el escenario, y después de un gran esfuerzo, lanza su primer álbum Cris Mendez. A lo que nos surge la duda: Ahora que presentas tu primer disco. ¿Crees que sea difícil quitarte la etiqueta “Corista de Dani Martín”?
“Yo creo que no. Tengo mi carrera desde antes de Dani, la he continuado durante, y así lo seguiré haciendo. De todos modos, es una etiqueta que no me molesta. Me parece fantástico que se me identifique con él.”
Cris Méndez es el nombre de este primer álbum, el lanzamiento estaba previsto para 2013 y no fue hasta septiembre de 2015 que vio la luz. ¿Por qué ha tardado en publicarse tu trabajo?
“Por un lado, he tenido la inmensa suerte de tener el mejor equipo de trabajo que hubiera podido soñar. Todos formamos parte de la gira de Dani y hemos tenido que ir haciendo huecos para poder compaginar las dos cosas, grabación y gira. Por otro lado, está esa parte… llamémosla “burocrática” que lo ralentiza todo, demasiado, mucho.”
A pesar de las trabas, de los tiempos, este álbum pudo hacerse, además del talento y esfuerzo de Cris Méndez y su equipo, por el apoyo que recibió por parte de sus seguidores a través del crowfunding que realizó. ¿Cómo fue este proceso?
“¡Ha sido precioso! Muy emocionante y con cierto regustillo a vértigo en algunos momentos…por suerte, al saltar había red!” [Risas]
Siempre es emocionante poder ver el apoyo que te dan tus seguidores, porque creen en tu trabajo, pero también está el miedo por no llegar a la meta, así que estas emociones que vivió Cris Méndez, son parte de recurrir a un crowdfunding, así que es importante saber cómo fue la participación de las personas en este proceso.
“Fue súper activa, y abrumadora. Participó muchísima gente, algunos haciendo verdaderos esfuerzos. Y por otro lado, fueron súper comprensivos y pacientes.”
En la actualidad el crowdfunding es el medio al cual recurren cada vez más músicos independientes, por lo que no dudamos en preguntar ¿Crees que es el único medio en que se puedan financiar los trabajos independientes?
“No sé si el único, pero si uno accesible y con el que obtienes resultados.” Y al cual recurriría “Si no tengo otra alternativa”
Cris Méndez, álbum homónimo de la cantante, tuvo como primer adelanto Sube, y tiene un significado muy importante tanto para ella como para sus seguidores, por eso la razón de ser el primer single.
“Sube es un tema que compuse como agradecimiento a los fans. Quería que supieran lo importante que es su energía para nosotros. Por eso, ya que el disco lo conseguí grabar gracias a ellos, me pareció lógico y justo salir con Sube”

Si el tema” Sube” tiene un significado especial, no es menos el que tiene el segundo single, que salió casi a la par, “Vida”.
“La cara B del single, “Vida” la saqué a la vez que Sube porque cedí sus beneficios a la Fundación INTHEOS que investiga contra el cáncer, y la única manera de obtener beneficios era sacándola a la venta.”
“Sube” y “Vida” por sí solas ya son especiales, para los seguidores, para una causa social, pero de estos ocho temas, ¿Habría alguno favorito de Cris Méndez?
“Soy bastante fan de “Fe”…pero todas son especiales para mi”
Cris Méndez después de lanzar su álbum homónimo, ha estado realizando una gira por todo el territorio español. La gira comenzó con el concierto de presentación del disco, el pasado 28 de noviembre en la Sala Moby Dick de Madrid. Al ser un medio mexicano, no pudimos dejar de preguntar, si esta gira llevará a Cris Méndez a cruzar el Atlántico.
“Es de la cosas que más me gustarían. Es complicado por la distancia, pero lo voy a intentar con todas mis fuerzas!”

Y antes de terminar, nos deja un mensaje para sus seguidores mexicanos:
“¡Muchas gracias por todo su apoyo y su cariño siempre, espero verles muy, muy pronto por su precioso país!”
Esperamos que sea posible el que llegue a México. Mientras Cris Méndez continuará en los próximos meses su gira por España. Y se mantiene como siempre componiendo, y sobre todo componiendo temas para su siguiente álbum, que esperamos no se haga esperar tanto como este primero.

Para que no se pierdan ningún detalle de su gira y de todas las novedades, les dejamos redes sociales. 

Cris Méndez